Giradischi con il design di una chitarra Fender: che senso ha?
Il logo Fender è ora impresso anche su un giradischi. Ci sta? In un certo senso sì. Oggi Fender vive soprattutto della sua leggendaria reputazione. Il fondatore dell'azienda, tuttavia, era di tutt'altro avviso.
Fender, il leggendario marchio di chitarre, e Mofi Electronics, l’un po' meno leggendario produttore HiFi, hanno sviluppato un giradischi insieme. Si tratta fondamentalmente di un giradischi Mofi con un design Fender.
Il gradiente di colore si chiama «Sunburst» ed è stato usato su chitarre e bassi Fender per decenni. Il giradischi è addirittura fatto dello stesso legno di molte chitarre, cioè frassino che cresce nelle paludi e il cui legno è particolarmente leggero. Questo non sarebbe necessario con un giradischi, dato che non viene appeso al collo, ma occorre per essere il più possibile simile a una chitarra Fender.
In riferimento al basso Fender Precision del 1951, il giradischi si chiama PrecisionDeck, costa 3495 dollari ed è prodotto negli Stati Uniti. Il numero di pezzi è limitato a 1000.
Da un lato, i due marchi stanno bene insieme: il vinile è retrò, e anche Fender lo è. Dopo tutto, Leo Fender ha inventato sia il Precision Bass che le chitarre Telecaster e Stratocaster negli anni '50. Inoltre, i costosi modelli Fender sono realizzati negli Stati Uniti, proprio come il PrecisionDeck.
Dall'altro lato, c'è qualcosa che stona. Un giradischi non deve assomigliare a una chitarra, né deve avere il suo legno. La collaborazione può rendere il prodotto più bello, ma non migliore.
Inoltre, non sono il Sunburst e il frassino a rendere Fender un marchio leggendario. Per capirlo, vale la pena dare un'occhiata alla storia dell'azienda.
Perché Fender è leggendaria
Originariamente, il fondatore dell'azienda Leo Fender costruiva chitarre economiche che potevano essere facilmente avvitate e smontate per la riparazione. Non era né un musicista né un costruttore di strumenti, bensì un elettricista radiofonico. Ed è esattamente così che ha costruito le sue chitarre. A differenza di Gibson, dove si praticava la costruzione classica degli strumenti, Fender avvitava semplicemente tutte le parti su un blocco di legno. Probabilmente non gli importava che le viti e le placche fossero così visibili. Lo strumento doveva funzionare, essere economico e facile da riparare.
Il giradischi Mofi è l'opposto dell'intenzione originale di Leo Fender. È uno strumento classico, per così dire. Un bellissimo oggetto da collezione, non un oggetto di utilità pratica.
Fender utilizzava le risorse disponibili all'epoca. Ad esempio, verniciava gli strumenti con vernice per auto. Ecco perché le vecchie chitarre hanno gli stessi colori delle auto americane Cadillac, Buick & co. dell'epoca.
Per il ponte – la parte in basso dove poggiano le corde – Fender ha usato le stesse parti metalliche per il suo primo basso e la sua prima chitarra. Era pratico ed economico, ma tutt'altro che ottimale. Infatti, per una chitarra, significa che due corde devono essere tese sullo stesso supporto, e la lunghezza di ogni corda non può essere regolata individualmente, cosa che sarebbe necessaria per accordare perfettamente la chitarra.
Leo Fender ha improvvisato. Ha rivoluzionato la chitarra elettrica perché lui stesso non era del settore e quindi aveva una prospettiva diversa. Era quello che oggi chiameremmo un innovatore.
E proprio perché Fender non poneva particolare enfasi sull'estetica, le sue chitarre avevano un aspetto speciale, che è diventato leggenda.
Gli strumenti sono però diventati leggendari soprattutto perché sono stati utilizzati da innumerevoli musicisti famosi. Nel corso del tempo, un marchio economico è diventato un marchio di lusso. Un vero e proprio culto.
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Inoltre, i musicisti spesso usavano l'attrezzatura Fender in modo diverso da come si intendeva. In modo creativo. L'amplificatore per basso Bassman veniva utilizzato principalmente come amplificatore per chitarra, gli amplificatori erano intenzionalmente stonati. Il cablaggio delle chitarre veniva modificato per cambiare il suono. Le chitarre venivano accordate più basse. E così via.
Gli eccessi del culto retrò
Questa vitalità, questo improvvisare e modificare creativo, a un certo punto si è spento. Fender ha subìto una trasformazione nel corso dei decenni. Oggi, il marchio non è più sinonimo di innovazione, ma di tradizione. Tutto dovrebbe essere il più possibile come una volta.
La gente vuole l'originale. Vogliono esattamente le chitarre con cui hanno suonato Jimi Hendrix, Eric Clapton, Mark Knopfler e Keith Richards. O per nostalgia, o per suonare il più simile possibile. O entrambe le cose.
Ecco perché Fender, oltre alle versioni modernizzate, costruisce anche strumenti che si avvicinano il più possibile ai modelli originali, mantenendo talvolta persino le debolezze delle vecchie chitarre. Ancora oggi, le cordiere sono fatte con due corde invece di una. Leo Fender ha corretto questa pecca in tutte le chitarre successive. Ma molti fan di Fender vogliono il ponte della Telecaster proprio come era una volta.
Inoltre, Fender vende chitarre nuove con casse graffiate sotto il nome di «Relic». Queste chitarre sembrano già avere 60 anni. E molte persone sostengono che questa usura migliori il suono della chitarra. L'uso delle vecchie vernici nitro ha anche lo scopo di avvicinare il suono all'originale – come, tra l'altro, anche le cordiere poco accordabili.
Un altro esempio di adorazione del passato: Jimi Hendrix usava una Fender Stratocaster per destrimani, perché non esistevano quasi modelli per mancini, e doveva tendere le corde al contrario. La meccanica, la disposizione del riproduttore e delle manopole – era tutto sbagliato. Oggi, Fender vende chitarre che i destrimani possono suonare al contrario come Hendrix. Quindi semplicemente una chitarra per mancini? No. Il controller e la presa del cavo sono predisposti per i destrimani.
Hendrix stesso era insoddisfatto della sua soluzione di fortuna e più tardi ricevette una chitarra per mancini dalla Gibson. Con questa chitarra completamente diversa, suonava ancora – sorpresa! – al 100% come Jimi Hendrix.
Il giradischi Mofi si adatta alla società Fender moderna. Si adatta al culto, alla leggenda. Ma non allo spirito inventivo e pionieristico di Leo Fender, né agli artisti creativi che spesso usavano l'attrezzatura di Fender in modo molto diverso da come lui intendeva – e che hanno reso il marchio leggendario.
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David Lee
Senior Editor
David.Lee@digitecgalaxus.chIl mio interesse per il mondo IT e lo scrivere mi hanno portato molto presto a lavorare nel giornalismo tecnologico (2000). Mi interessa come possiamo usare la tecnologia senza essere usati a nostra volta. Fuori dall'ufficio sono un musicista che combina un talento mediocre con un entusiamso eccessivo.
