I miei amici sostengono che abbia giocato a tutti i giochi. Al contrario! La mia «pile of shame» include diversi pesi massimi che, in realtà, dovrebbero rientrare nell’elenco dei giochi obbligatori per qualsiasi gamer serio.
Mi vergognerei anche della lista di giochi a cui il mio collega Domagoj Belancic non ha mai giocato. Ma anche nella mia videoteca spiccano significative lacune.
«Minecraft è senza ombra di dubbio il titolo più importante a cui non ho mai giocato. Non ho mai sentito il bisogno di creare dei blocchi per costruirmi delle case spigolose in un mondo visivamente poco accattivante. Capisco, però, il fascino che può derivare dalle sconfinate possibilità che offre. Ma lo scalino di ingresso per me è sempre stato troppo alto. Quando arrivavo a capirne abbastanza dei meccanismi e dei progetti di costruzione, mi era già passata la voglia di giocare.
Sono grato per l’immensa influenza che «Minecraft» ha avuto e continua ad avere sul settore. Senza di esso, probabilmente non ci sarebbero nemmeno «Valheim» o «Enshrouded», a cui ho dedicato quasi 200 ore del mio prezioso tempo.
Immutate. Il gioco viene continuamente sviluppato. Se dovesse arrivare un grosso update a livello di grafica posso assolutamente immaginare di brandire anch’io il piccone.
Semplicemente, non mi prende. Sì, ho fatto un paio di partite a «Super Smash Bros.». Il nostro livestream è stato il momento in cui ho trascorso più tempo a guardare la serie in cui ci si pesta duro. Il gioco è troppo caotico, troppo colorato e troppo casuale per i miei gusti. Anche se ho quasi sempre perso, non si può negare che il gioco abbia una certa coerenza.
Il gioco si basa sull’enorme varietà di personaggi Nintendo, alcuni addirittura risalenti ai tempi del NES. In realtà, dovrei anche avere un certo trasporto per questo gioco, dato che sono cresciuto con i prodotti Nintendo. Ma anche qui ci sono molte serie che non mi dicono molto, come vedrai dal resto della mia lista. Ecco perché non mi entusiasmo gran che quando faccio combattere Pikachu contro Samus Aran.
Molto poche. Offre ben poco che mi interessi. Amo sia i giochi di combattimento che Nintendo, ma nessuno dei due mi piace abbastanza da apprezzare questo bizzarro mix. Ho anche superato l’età in cui si giocava regolarmente sul divano assieme agli amici. Online non è la stessa cosa.
Il fatto di non avere mai avuto né il NES né il Super Nintendo è sicuramente uno dei motivi per cui non ho praticamente mai giocato alla serie «Metroid». L’unica eccezione è stato «Metroid Dread« per Switch. Con quello mi ero divertito per qualche ora, fino a quando il backtracking non mi ha stufato. Ci sono quindi almeno 14 titoli della serie a cui non ho mai giocato.
Fino a «Metroid Prime» su Gamecube, la serie era un punto cieco per me. Ma, nonostante gli sforzi del mio migliore amico, non sono mai riuscito a entusiasmarmi per il gioco. Lui continuava a mostrarmi quanto fosse figo trasformarsi in una palla e disintegrare i nemici in particelle con il braccio laser, ma io preferivo giocare a «Turok» o «Time Splitters 2».
Nel 2023 è uscita la versione rimasterizzata di «Metroid Prime», accolta da tutti con grande entusiasmo. Quella volta ho quasi ceduto. Ma i meccanismi di gioco obsoleti mi hanno frenato. Se il quarto capitolo dovesse uscire per Switch 2, però, potrei dare alla serie un’altra possibilità.
Anche in questo caso, ho fatto fatica ad avvicinarmi al titolo perché per giocare al Super Nintendo dovevo sempre andare a casa dei miei amici o nei centri commerciali. Lì non riuscivo mai ad andare oltre i primi due livelli. Infatti a un certo punto mia madre mi trascinava via dalla console o il personale dava la precedenza a qualcun altro che diceva di voler comprare il gioco – sì, credici.
Sia in queste brevi sessioni che successivamente, quando con il Nintendo 64 avrei avuto a disposizione la periferica di gioco giusta, non mi sono appassionato alla serie. Ancora oggi non sono un grande fan dei sidescroller. Mi basta dover ricominciare un livello dall’inizio per innervosirmi e farmi mollare il controller.
Non credo prenderò mai in mano i vecchi titoli della serie. Senza nostalgia, ci sono molti altri platform più divertenti. Se dovesse uscire un nuovo titolo, però, resto aperto alla possibilità.
All’epoca un solo dei miei amici aveva un Sega Megadrive. Gli altri saltellavano in giro con il loro Super Mario. La volta che mi hanno dato in prestito la console, ho iniziato naturalmente da «Sonic the Hedgehog». Anche se il Super Nintendo era la console più popolare, tutti erano un po’ invidiosi dei Sega Megadrive, molto più «cool».
Ma nemmeno la simpatia del personaggio è stata sufficiente per farmi appassionare a questo sidescroller. Finché potevo correre all’impazzata tra i livelli, mi divertivo. Ma non ci voleva molto perché andassi a sbattere contro qualcosa e Sonic perdesse qualche anello dorato.
«Sonic Mania» è l’unico gioco della serie in cui sono andato oltre il primo livello. A rigore, non si tratta di una parte ufficiale. Il gioco uscito nel 25° anniversario ed è un tributo ai primi due giochi. È stato sviluppato da un team della community di hacker ROM. Ma nemmeno «Sonic Mania» è riuscito a tenere sveglio il mio interesse per molto tempo.
Temo che il treno dei giochi vintage sia partito da tempo. Non mi dispiacciono, invece, i nuovi progetti come «Sonic Frontiers», a condizione che la formula abbia un mix sufficientemente variegato.
L’ho cominciato mille volte e non sono mai andato oltre la scena iniziale. «Broken Sword» è considerato uno dei migliori giochi di avventura punta e clicca di sempre. Anche i sequel incentrati sulle avventure dell’avvocato statunitense George Stobbart e della giornalista francese Nicole Collard hanno tutte le carte in regola per stupire. Rispetto alle avventure della LucasArts, la serie sembrava molto più adulta e prometteva un’ambientazione innovativa, con attacchi terroristici e cospirazioni di templari.
Tuttavia, i dialoghi interminabili, le numerose voci dell’inventario e i controlli macchinosi erano troppo per l’allora quattordicenne Philipp. Ora che sono un po’ più grande, mi scoraggia invece il design antiquato dei giochi. E visto che si tratta di una serie che si sviluppa su se stessa, ho a malapena provato il seguito.
Di recente è uscita la versione rivista della prima parte e sono tentato di riprovarci. Devo solo trovare un paio di settimane tranquille da dedicare ai giochi. In fondo, mi mancano poco più di 20 anni alla pensione.
Ho giocato alla maggior parte dei «Super Mario», in un modo o nell’altro. La serie «Galaxy», però, è un punto morto per me. L’idea che Mario si muovesse su piccoli pianeti tondeggianti mi è sempre piaciuta. Nel nostro precedente appartamento condiviso, uno dei coinquilini non faceva altro che parlare di questi giochi. Ma non sono ma riuscito a convincermi a fare più di un paio di saltelli su un pianeta. Non mi è mai piaciuto il sistema dei comandi della Wii per questo tipo di giochi. Ma sono sicuro che il design originale di questo mondo ha ispirato Nintendo a sviluppare molte altre idee creative.
Non amo «Super Mario» a sufficienza per impegnarmi a recuperare la serie. Preferisco aspettare il prossimo Mario 3D.
Visto che confondo sempre questi due platform, li valuto insieme. Sono anche della stessa epoca. Crash, il marsupiale, per un certo periodo è stato la mascotte della Playstation. Fra l’altro è il gioco con cui la Naughty Dog ha sfondato.
«Banjo-Kazooie» era il corrispettivo per Nintendo 64 della Rare. Mio fratello era un accanito giocatore di «Crash Bandicoot», mentre il mio migliore amico ogni giorno a scuola mi faceva una testa così su «Banjo-Kazooie». Ma la raccolta incessante di frutta, uova o note musicali dopo un po’ mi dava sui nervi.
Praticamente zero. Vista la mia modesta passione per i platform, dubito che i giochi siano invecchiati così bene da renderli davvero divertenti per me.
Anche se i giochi del Team ICO non sono collegati tra loro a livello di trame, condividono questa originale combinazione di malinconia e legame con un altro personaggio. In «Ico», l’opera prima, si tratta di una ragazza indifesa che devi letteralmente prendere per mano per proteggere da misteriose creature fatte d’ombra. In «Shadow of the Colossus», sono invece i colossi del titolo a passeggiare pacificamente, fino a quando tu non li uccidi brutalmente. In «The Last Guardian», infine, è Trico, un incrocio tra un grifone e un gatto, che stringe una profonda amicizia con il ragazzo con cui giochi.
Non ho mai avuto una PS2, sui cui sono usciti i primi due giochi. All’epoca, nessuno dei miei amici nominava mai i giochi dello studio giapponese. Probabilmente erano tutti troppo impegnati a giocare a «Tekken Tournament» e «GTA».
Quello che mi attira di più è «Shadow of the Colossus». Ma conosco già la storia. Non sopporto invece le missioni di scorta, motivo per cui sicuramente non proverò mai «ICO». Nonostante abbia molto rispetto per «The Last Guardian», preferisco evitarlo. Visto che lo studio non esiste più, non potrò nemmeno giocare a nuovi giochi della serie.
Per me i giochi d’avventura sono prima di tutto delle storie. Mi piace viverle, oppure sentirle. Ma non necessariamente giocarle. In particolare, i vecchi giochi punta e clicca come «Indiana Jones Fate of Atlantis» non sono più così divertenti come nel 1992. Ma mi secca essermi perso, a suo tempo, il leggendario gioco d’avventura della LucasArts.
Ce l’ho in testa da quando, da bambino, ho visto giocarci amici più grandi. Ricordo solo la scena in cui Indy deve cercare di superare un mezzo blindato nazista senza farsi ammazzare. Era qualcosa di completamente diverso da quello a cui ero abituato con i giochi NES e arcade.
Ma in tutti questi anni non sono mai riuscito a colmare questa lacuna. Questa storia è spesso considerata il quarto capitolo ufficiale della serie. Sarà di sicuro meglio di «Crystal Skull» e «The Dial of Destiny».
In realtà «Indiana Jones Fate of Atlantis» è già installato e pronto per essere giocato. Ma non sono mai andato oltre l’introduzione. Spero però che venga sottoposto a una revisione generale, in stile «Monkey Island» o «Grim Fandango». Anche questo mi ha dato la motivazione decisiva. Insieme a «The Dig», «Maniac Mansion» e «Zack McKracken», ci sarebbero altri classici LucasArts che devo recuperare.
Prima del lancio, nel 2003, avevo provato la demo e non ero riuscito a familiarizzare con i comandi scomodi e il gameplay lento e basato sui turni. Ero troppo viziato dalle spettacolari battaglie di «Star Wars Jedi Knight II: Jedi Outcast», uscito un anno prima.
Negli anni successivi, ho continuato a dare una possibilità a «Kotor», come il gioco della Bioware viene chiamato in breve. Ogni volta che è comparso su una nuova piattaforma o è stata pubblicata una nuova versione, l’ho reinstallato. Ma con l’età il gioco non si è fatto più bello e il gameplay non è diventato meno polveroso. Non ho mai resistito più di un paio di ore.
Cosa completamente diversa con il sequel «Star Wars: Knights of the Old Republic 2» di Obsidian, che ho giocato fino in fondo e amato. La prima parte resta una macchia indelebile nella mia carriera di giocatore.
A quanto pare, il remake previsto non è ancora morto. Se dovesse uscire davvero, ci giocherò sicuramente. Anche se purtroppo conosco già il grande colpo di scena.
Aiutami a decidere quale serie di giochi devo assolutamente recuperare.
Il concorso è terminato.
Vado matto per il gaming e i gadget vari, perciò da digitec e Galaxus mi sento come nel paese della cuccagna – solo che, purtroppo, non mi viene regalato nulla. E se non sono indaffarato a svitare e riavvitare il mio PC à la Tim Taylor, per stimolarlo un po' e fargli tirare fuori gli artigli, allora mi trovi in sella del mio velocipede supermolleggiato in cerca di sentieri e adrenalina pura. La mia sete culturale la soddisfo con della cervogia fresca e con le profonde conversazioni che nascono durante le partite più frustranti dell'FC Winterthur.